- "UN REMAKE QUE MEJORA AL ORIGINAL Y POR FIN UN FILME DE MUJERES EN INGLÉS QUE SUPERA A LOS FRANCESES EN EL GÉNERO QUE MEJOR HACEN"
Mick LaSalle: San Francisco Chronicle - "A MASTER OF SEXUAL OBSESSION AND SEDUCTION"
Rogert Ebert, Chicago Sun - Times - "BEGINS AS A HYPNOTIC STORY OF SUSPICION AND JEALOUSY AND CONTINUES THROUGH PASSION AND EROTICISM TO AN UNEXPECTED END."
Rogert Ebert, Chicago Sun – Times
26 NOVIEMBRE
Catherine (Julianne Moore), una ginecóloga de éxito que lleva una vida acomodada, aunque monótona, junto a su marido David (Liam Neeson) y su hijo Michael (Max Thieriot), comienza a tener sospechas de que David la engaña. Tras conocer casualmente a Chloe (Amanda Seyfried), una joven y bella prostituta de lujo, decide contratarla para que seduzca a su marido y poner a prueba su fidelidad. Pero los relatos de los encuentros de Chloe con David no sólo prenden en Catherine la mecha de los celos, sino también una serie de deseos ocultos que la desconciertan. Atrapada en una telaraña de pasiones y sentimientos encontrados, Catherine descubrirá que en el peligroso juego de seducción de Chloe toda su familia está implicada.
Julianne Moore
como Catherine Stewart
Liam Neeson
como David Stewart
Amanda Seyfried
como Chloe
Max Thieriot
como Michael Stewart
Dirigida por Atom Egoyan ("Ararat", "El Viaje de Felicia", "Exótica") protagonizada por Julianne Moore ("Un Hombre Soltero", "A Ciegas", "Lejos del Cielo"), Liam Neeson ("Furia de Titanes", "Venganza", "La Lista de Schindler") y Amanda Seyfried ("Mamma Mia!", "Alpha Dog", "Nueve Vidas"), CHLOE es un intenso thriller dramático de tintes eróticos que llegará a los cines españoles en otoño de este año.
Producida por dos directores de éxito Ivan Reitman ("Los Cazafantasmas", "Poli de Guardería", "Dave, presidente por un día" o "Evolution") y Jason Reitman ("Up in the Air", "Juno", "Gracias por Fumar") y con guión de Erin Cressida Wilson ("Retrato de una Obsesión", "La Secretaria"), CHLOE está basada en la película francesa de 2003 "Natalie X", protagonizada por Gérard Depardieu, Fanny Ardant y Emmanuelle Beart.
Para esta nueva versión, Atom Egoyan ha querido potenciar la carga sexual y psicológica de la historia y sus personajes, centrando CHLOE en los peligros de la fantasía de querer reinventarse a uno mismo.
Director:
Atom Egoyam
Guión:
Erin Cressida Wilson (basado en la película francesa “Natalie X”).
Música:
Mychael Danna
Fotografía:
Paul Sarossy
Nacionalidad: EEUU
Duración: 96 MIN.
Año: 2009
ATOM EGOYAM
EL DIRECTOR DE CHLOE
Atom Egoyan es uno de los cineastas contemporáneos más célebres de la escena internacional. Sus largometrajes, marcados por un estilo muy personal y los numerosos proyectos relacionados le han servido para crear una gran obra que ha sido ampliamente aclamada por la crítica y que ha obtenido gran éxito comercial a nivel internacional. Atom ha sido galardonado en varios festivales internacionales de cine incluyendo el Grand Prix y el International Critics del Festival Internacional de Cannes y ha recibido dos nominaciones al Oscar por El dulce porvenir. En filmes anteriores, como Speaking Parts, El liquidador y Exótica, Egoyan profundiza en las relaciones íntimas, la situación de los desplazados y el impacto de la tecnología y medios de comunicación en la vida moderna. Estos asuntos han sido posteriormente tratados a lo largo de su carrera cinematográfica. Ararat, reflexión de Egoyan sobre el genocidio armenio que tuvo lugar en 1915, fue distribuida en más de treinta países. Asimismo, fue galardonada con varios premios entre los que se encuentran Mejor Película sobre Derechos Humanos del Political Film Society de Hollywood y el premio a la Libertad de Expresión del National Board of Review en Nueva York. Las adaptaciones cinematográficas de Egoyan también han sido objeto de alabanzas por parte de la crítica, tales como El viaje de Felicia y Where the truth lies, que fue premiada en la Feria del Libro de Frankfurt de 2006 como Mejor Adaptación Literaria Internacional a la Pantalla. Las películas de Egoyan han sido presentadas en numerosas retrospectivas y homenajes en todo el mundo, incluída una visión completa de su carrera en el Centro Pompidou de Paris en 2007.
Se han escrito muchos libros sobre su obra. Atom Egoyan e Ian Balfour editaron un libro muy interesante, una colección de ensayos sobre lo que hay detrás de los subtítulos SUBTITLES on the foreignness of film, publicado por MIT Press en 2004. La obra de Egoyan se ha expuesto en museos y galerías en Canadá y otros países, pasando por la Bienal de Venecia.
Egoyan ha recibido muchas distinciones a lo largo de su carrera. Fue presidente del jurado del Festival de Cine de Berlin en 2003 y ha participado en los jurados de Cannes, Venecia, Sundance y Toronto. Fue condecorado por el gobierno francés con la Orden de Caballero de Artes y Letras, ha recibido el premio Anahid Literary Award del Centro Armenio de la Universidad de Columbia y ha sido admitido en la Orden de Canadá. Asímismo, ha sido declarado Doctor Honoris Causa por varias universidades canadienses y en mayo de 2008 se le entregó el premio Dan David de la Universidad de Tel Aviv a la Recreación Creativa del Pasado, categoría que comparte con Amos Oz y Tom Stoppard.
Para poner sobre papel un guión que narrara la irresistible historia de intriga erótica, el productor Ivan Reitman se puso en contacto con Erin Cressida Wilson, quien escribió el guión de La Secretaria y Retratos de una Pasión, trabajo que causó admiración a los productores. De esta manera comenzaron una colaboración que duraría cuatro años. "Lo gracioso es que comencé escribiendo esta película siendo Chloe y la terminé siendo Catherine; tanto tiempo tardé en escribirla", comparte Wilson riéndose durante la grabación en Toronto. "Estos personajes todavía me fascinan."
En la primavera de 2007, Reitman envió el guión a su compatriota canadiense, el cineasta Atom Egoyan. "Acudimos a Egoyan para que se encargara de la dirección ya que, ideológicamente, mucho de lo que se trata en esta película él ya lo había abordado en sus filmes. Hay una clara conexión entre su trabajo y la temática de Chloe", explica Reitman. Son característicos de Egoyan los personajes ricos y complejos, la dinámica familiar, las diferencias entre las apariencias y la realidad y la naturaleza subjetiva de la verdad que se entretejen a lo largo de CHLOE.
Al recibir el guión, Egoyan lo encontró interesante por diferentes razones. "Me interesa mucho el proceso de narración de historias y cómo la gente cuenta sus propias vidas, y CHLOE realmente examina todo esto", aporta Egoyan. "Fue genial recibir el guión ya que, finalmente, tenía la oportunidad de trabajar con Erin, soy un gran admirador suyo. Me fascinan sus obras de teatro e historias eróticas, y, por supuesto, el hecho de que el proyecto viniera a través de Reitman, que es alguien por quien siento un gran respeto, fue increíble".
JULIANNE MOORE
COMO LA DOCTORA CATHERINE STEWART
Catherine Stewart, ginecóloga de éxito, se encuentra en un punto de su vida donde cree haber perdido el control sobre su vida y su único hijo Michael. Además, comienza a tener sospechas de que su marido David la engaña.
Sobre el personaje...
La guionista de Chloe, Erin Cressida Wilson, admite que Julianne Moore fue la primera y única actriz que iba a ser Catherine Stewart. "Escribí el papel pensando en Julianne. Como es lógico, me quedé absolutamente encantado cuando aceptó". "La única cosa que Catherine creía entender era su relación con su marido e hijo y, de repente, ya no comprende nada y se siente fuera de lugar" declara Moore de su personaje. "La gente que ella quiere parece tan distantes. Su intención (al contratar a Chloe) es comprender a su marido, encontrar la forma de entender qué es lo que él quiere. Y, por tanto, la intimidad que desarrolla con Chloe es para acercarse a su marido. Formar parte de una película donde se trata la naturaleza de las relaciones íntimas y lo peligroso y fuerte que pueden llegar a ser es realmente apasionante".
Filmografía destacada
Julianne Moore, actriz de infinitos registros y cuatro veces nominada al Oscar, ha realizado interpretaciones brillantes tanto en películas taquilleras como en cine independiente. Moore es la novena persona en la historia de la Academia en recibir dos nominaciones al Oscar en el mismo año por sus interpretaciones en Lejos del Cielo (mejor interpretación femenina) y Las Horas (mejor actriz de reparto).
- UN HOMBRE SOLTERO (2009)
- LA VIDA PRIVADA DE PIPPA LEE (2009)
- A CIEGAS (2008)
- I'M NOT THERE (2007)
- SAVAGE GRACE (2007)
- NEXT (2007)
- HIJOS DE LOS HOMBRES (2006)
- EL COLOR DEL CRIMEN (2006)
- LA GANADORA (2005)
- MISTERIOSA OBSESIÓN (2004)
- HASTA QUE LA LEY NOS SEPARE (2004)
- LAS HORAS (2002)
- LEJOS DEL CIELO (2002)
- ATANDO CABOS (2001)
- EVOLUTION (2001)
- HANNIBAL (2001)
- MAGNOLIA (1999)
- EL FIN DEL ROMANCE (1999)
- MI MAPA DEL MUNDO (1999)
- UN MARIDO IDEAL (1999)
- COOKIE'S FORTUNE (1999)
- PSICOSIS (1998)
- EL GRAN LEBOWSKY (1998)
- BOOGIE NIGHTS (1997)
- EL MUNDO PERDIDO: JURASSIC PARK 2 (1997)
- ASESINOS (1995)
- NUEVE MESES (1995)
- VANIA EN LA CALLE DE 42 (1994)
- VIDAS CRUZADAS (1993)
- EL FUGITIVO (1993)
- EL CUERPO DEL DELITO (1993)
- LA MANO QUE MECE LA CUNA (1992)
LIAM NEESON
COMO EL DOCTOR DAVID STEWART
David Stewart lleva una vida acomodada aunque monótona junto a su mujer Catherine. Su relación ha cambiado, en algún momento. Y por si fuera poco todo se complica cuando conoce a Chloe.
Sobre el personaje...
Liam Neeson había leído un primer borrador del guión, pero no fue hasta 2008 mientras trabajaba con Egoyan quien le dirigió en la obra de Samuel Beckett "Eh Joe" en el Lincoln Center, que accedió a volver a leerlo. "Al volver a leer el guión, lo encontré muy erótico y peligroso. No hay muchos directores que puedan tratar lo que Chloe trata. Pensé "¡Dios, esto es obra de Atom Egoyan! Lo hará de tal manera que será único y especial," explica Neeson. "Al representar a David, un marido cariñoso y padre que idolatra su trabajo, quería interpretar cada escena como si fuera real y eso fue fácil con Julianne y Amanda ya que se creó una atmósfera de confianza; los tres nos llevamos a las mil maravillas", añade Neeson. El carismático Neeson posée una versatilidad y un temperamento sereno que llena de fuerza su interpretación. "Creo que sorprenderá a la gente que no haya visto esta parte de él", aporta Egoyan.
Filmografía destacada
Liam Neeson se ha convertido en uno de los actores más destacados a escala internacional. Posee un amplísimo espectro interpretativo que muy pocos igualan, ya sea por su nominación al Oscar por su interpretación como Schindler en la aclamadísima película de Steven Spielberg La lista de Schindler (1993), o por dar vida al legendario héroe republicano irlandés en Michael Collins (1996) por el que obtuvo un galardón, o por su interpretación como el controvertido sexólogo Alfred Kinsey en Kinsey (2004).
- EL EQUIPO A (2010)
- FURIA DE TITANES (2010)
- AFTER LIFE (2010)
- CRÓNICA DE UN ENGAÑO (2008)
- VENGANZA (2008)
- ENFRENTADOS (2006)
- DESAYUNO EN PLUTÓN (2005)
- BATMAN BEGINS (2005)
- EL REINO DE LOS CIELOS (2005)
- KINSEY (2004)
- LOVE ACTUALLY (2003)
- GANGS OF NEW YORK (2002)
- K-19: THE WIDOWMAKER (2002)
- BLANCO PERFECTO (2000)
- LA GUARIDA (1999)
- STAR WARS EPISODIO I: LA AMENAZA FANTASMA (1999)
- LOS MISERABLES (1998)
- MICHAEL COLLINS (1996)
- ANTES Y DESPUÉS (1996)
- ROB ROY: LA PASIÓN DE UN REBELDE (1995)
- NELL (1994)
- LA LISTA DE SCHINDLER (1993)
- MARIDOS Y MUJERES (1992)
AMANDA SEYFRIED
COMO CHLOE
Chloe es una seductora chica de compañía. Cuando Chloe conoce a Catherine por casualidad ésta última decide contratarla para poner a prueba la fidelidad de su marido.
Sobre el personaje
La honestidad e íntima sexualidad de esta película tan fundamentada en sus personajes hizo difícil el casting del papel de Chloe. Los productores y director Atom Egoyan hicieron cientos de pruebas a actrices, y aunque presenciaron muchas actuaciones de gran intensidad, tuvieron muy claro que Amanda Seyfried era la que poseía la química adecuada. "Encontrar a Amanda para interpretar a Chloe fue un gran alivio, si no hubiera sido ella la que interpretara este papel, no sé si podríamos haber hecho la película", admite el productor de la película Ivan Reitman. Seyfried fue muy osada con el papel de Chloe. "Cuando leí el papel por primera vez, no se parecía a nada que hubiera hecho anteriormente y sabía que sería difícil. La película es un thriller, aunque es mucho más intensa en estructura y complejidad. Chloe es una criatura exótica, pero es un alma destrozada que ha estado sola desde que tenía 15 años".
Filmografía destacada
La joven revelación del abrumador éxito mundial "Mamma Mia!" ha captado rápidamente la atención del público en todo el mundo. Su despegue interpretativo le llegó con su papel en "Chicas malas" junto a Lindsay Lohan y Rachel McAdams para terminar de despuntar con la adaptación cinematográfica del musical de ABBA.
- CARTAS A JULIETA (2010)
- QUERIDO JOHN (2010)
- JENNIFER'S BODY (2009)
- BOOGIE WOOGIE (2009)
- MAMMA MIA! (2008)
- SOLSTICE (2008)
- ALPHA DOG (2006)
- AMERICAN GUN (2005)
- NUEVE VIDAS (2005)
- CHICAS MALAS (2004)
La ciudad de Toronto está muy presente en la película: desde restaurantes como el Café Diplomatico y The Rivoli, a lugares tales como los hoteles The Windsor Arms y The Fairmont Royal York. La escenografía de fondo que incluye la CN Tower, la Art Gallery of Ontario diseñada por Frank Ghery y el Ontario College of Art diseñado por Will Alsop, funcionan como personajes de la película. "Lo increíble de CHLOE es el hecho de que disfrutamos y celebramos Toronto y aprovechamos cada oportunidad que nos brinda para homenajear lugares específicos", aporta Sarossy entusiasmado. "Como cineastas, grabamos Toronto como Nueva York o Chicago, o como casi cualquier otra ciudad, no obstante, ésta ha sido una maravillosa oportunidad para mostrar Toronto y hemos disfrutado enormemente las libertades que nos brindaba para narrar la historia".
A Egoyan le entusiasmó la posibilidad de mostrar la ciudad. "Lo que me encantó de esta historia, tanto como haber escogido a estos fantásticos actores, es haberla ambientado en una ciudad que conozco tan bien", explica. "Destacar esta época del año, donde vamos dejando atrás el invierno anticipándonos a la primavera, junto con nuestra elección de lugares, explica visualmente la idea de la gente tratando de encontrar espacios donde protegerse de las inclemencias del exterior. Gente intentando refugiarse en áreas donde no sean vulnerables o donde están protegidos, ésta es la metáfora de la cinta ya que los actores hacen esto mismo con sus relaciones en la película y es interesante tener un estilo visual que recree este sentimiento de refugio".
Con una oficina en "Yorkville", el lujoso barrio de Toronto, asidua a salas de té, restaurantes y bares de hoteles de lujo, el mundo de Catherine y el territorio de Chloe sugieren cierto glamour y elegancia. La noción tiende a desvanecerse a medida que la historia se acerca hacia el hogar de los Stewart (una casa de cristal donde todo "se contiene").
La "Casa Ravine" de Toronto, construida por el arquitecto Drew Mandel fue elegida hogar de los Stewart. La casa muestra una serie de cubos acristalados que penden sobre la ladera de un bosque. Esta sirvió como escenario para muchas escenas claves de la película. No obstante, la habitación principal fue reinventada en el estudio de grabación con mucho más espacio por el diseñador de producción Philip Barker. El diseño de Barker respetaba el concepto global de la casa, así como sus líneas estéticas, e incluía obras de arte de los artistas canadienses Ed Burtynsky y Joanne Tod. El arquitecto Mandel visitó el plató en varias ocasiones. "Me honra que mi casa juegue un papel tan importante en la película. Es como si Atom, Philip y yo hubiéramos colaborado en silencio".